Star Citizen Wiki Comm-Link:13054 - Writer's Guide: Part Eleven
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Comm-Link:13054 - Writer's Guide: Part Eleven

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Writer's Guide: Part Eleven
ID 13054
Veröffentlichung 12.06.2013
Channel Spectrum Dispatch
Kategorie Lore
Serie Writer's Guide
RSI Writer's Guide: Part Eleven
API Metadaten

Hallo und willkommen zum Star Citizen Writer's Guide. Wie immer finden Sie hier Links zu den vorherigen Raten, und wenn Sie neu in diesem Bereich sind, lesen Sie bitte die Hinweise zu Beginn von Ausgabe #1. Ausgabe 1 - UEE-Struktur

Ausgabe 2 - Zeitleiste & Bürger/Zivilisten

Ausgabe 3 - Kommunalverwaltung & Medien

Ausgabe 4 - Korps

Ausgabe 5 - Kriminelle


Ausgabe 6 - Alien Civs (Banu & Xi'an)

Ausgabe 7 - Alien Civs (Vanduul & Tevarin)

Ausgabe 8 - Technologie

Ausgabe 9 - Transportwesen

Ausgabe 10 - Menschen

Während ich im Fiction-Bereich des Forums herumschleiche, habe ich bemerkt, dass viele von euch neu im Schreiben sind, also werden wir diese Woche einen kurzen Überblick darüber geben: LAGERUNG

Es gibt buchstäblich Tausende von Büchern und Artikeln darüber, wie man eine Geschichte erzählt. Ein Teil der Schwierigkeit besteht darin, durch das Meer der Theorien und Ratschläge zu navigieren und herauszufinden, was für dich funktioniert.

Persönlicher Haftungsausschluss: Das Schreiben ist ein ständiger Kampf, um herauszufinden, wie man eine Geschichte am besten erzählt. Ich bin kein Experte. Die Ansätze, mit denen ich meine Geschichten und Charaktere entwerfe und verfeinere, spiegeln meinen persönlichen Stil und Geschmack wider. Bitte, bitte, bitte, bitte, bitte, betrachten Sie die folgenden Informationen nicht als den einen wahren Weg.

Wenn wir direkt eingreifen, werden wir zunächst einen sehr breiten Blick auf einige der Grundlagen des Geschichtenerzählens werfen:

STRUKTUR

Ich bin mir nicht sicher, ob ich jemals betonen kann, wie wichtig die Struktur für das Geschichtenerzählen ist. Im Kern ist Ihre Struktur Ihre Geschichte. Es bestimmt, wie (und in welchem Tempo) die Informationen und der Ablauf der Ereignisse Ihrem Leser präsentiert werden. Deine Struktur macht deine Geschichte zu einer Geschichte und nicht nur zu einer Reihe von Ereignissen. Das mag wie ein seltsamer Satz erscheinen, aber lassen Sie mich das näher ausführen. Eine Geschichte handelt vom Fortschritt, meist aus der Perspektive der Hauptfigur. Wie fordern und verändern die Ereignisse in der Geschichte die Hauptfigur? Umgekehrt, wie beeinflussen die Handlungen der Figur die Geschichte? Wenn du einen Charakter hast, der eine Reihe von Ereignissen erlebt, aber es gibt keinen wirklichen Fortschritt durch sie, wirst du schnell feststellen, dass deiner Geschichte das fehlt, was als "narrativer Antrieb" bezeichnet wird, der den Leser antreibt, um zu wissen, was als nächstes passiert.

Der Fortschritt ergibt sich aus einer klaren Vorstellung davon, wohin Ihre Geschichte gehen soll, was durch die Umrisse Ihrer Struktur und das Herausfinden von Anfang, Mitte und Ende erreicht wird. Um dies zu veranschaulichen, beginnen wir mit der klassischen Form der Struktur des Geschichtenerzählens.

Drei-Akt-Struktur

Sie wissen vielleicht nicht, wie es heißt, aber wenn Sie sich Filme ansehen oder überhaupt lesen, sind Sie mit der Drei-Akt-Struktur bestens vertraut. Im einfachsten Fall zerfällt es in: Einrichtung, Konfrontation, Lösung. Oder "Ich habe ein Problem, ich versuche, das Problem anzugehen, ich löse das Problem." Dieser Ansatz des dramatischen Geschichtenerzählens wird in der Regel dem Aristoteles zugeschrieben. Da es heute noch üblich ist, ist es ziemlich offensichtlich, dass er an etwas dran war.

Um ein wenig tiefer in die Materie einzutauchen, hier ist ein Akt nach dem anderen:

Erster Akt - Du bestimmst deinen Charakter (hier aus grammatikalischen Gründen, eine Frau), ihre Umgebung und ihre Situation. Klassisch stellt man eine Figur vor, die ihr Glück hat oder etwas in ihrem Leben verpasst. Die Dinge scheinen ziemlich schlecht, normal und deprimierend zu sein, bis....

Vorfall - Dies ist das Ereignis, das die Geschichte und die Reise der Figur aktiviert (Außerirdische dringen ein, Terroristen übernehmen das Gebäude, Heroine beschwört versehentlich einen Dämon, etc.

Zweiter Akt - Dieser Abschnitt umfasst normalerweise den Großteil der Geschichte, während sie versucht, das Problem anzugehen. Sie scheitert schließlich. Das Ende des Zweiten Aktes ist im Allgemeinen der niedrigste Punkt der Hauptfigur (Beispiel: Der Antagonist besiegt die Heldin und nimmt den Kerl). Es ist auch wichtig zu beachten, dass in den meisten Fällen, am Ende des Zweiten Aktes, die Hauptfigur die Pläne des Bösewichts kennt.

Dritter Akt - Die Hauptfigur versucht, den Konflikt zu lösen / den Bösewicht zu besiegen und hat Erfolg. Danach denkt sie darüber nach, wie sie sich aufgrund der Ereignisse in der Geschichte verändert oder gewachsen ist; sie ist an einem besseren Ort als zu Beginn der Geschichte.

Wieder einmal ist dies ein massiv breiter Überblick über die klassische (optimistische) Struktur. Es gibt auch einen ähnlichen Namen für diesen Stil der Geschichte, den Heldenzyklus, der durch das Buch Hero with a Thousand Faces des Autors Joseph Campbell berühmt wurde.

Ich würde dringend empfehlen, sich online nach Schriften über die Drei-Akt-Struktur umzusehen. Obwohl es die einfachste Form des Geschichtenerzählens ist, kann es sehr effektiv sein und ein phänomenales Format, mit dem man üben kann, wenn man gerade erst anfängt.

Tempo

Dies ist ein sehr subjektives Thema, das durch das Format der Geschichte, die Sie zu erzählen versuchen (Kurzgeschichte vs. Roman), Ihre persönliche Stimme/Stil und das Genre der Geschichte selbst bestimmt wird. Kurz gesagt, Ihr Tempo ist die Geschwindigkeit, mit der sich Ereignisse in Ihrer Geschichte entfalten. Ein guter Autor weiß, wann er das Tempo erhöhen und wann er es verlangsamen muss. Dieses Ebbe und Flut ist es, was effektive Spannung und Spannung erzeugt.

Kurz gesagt, Sie wollen immer, dass Ihre Geschichte voranschreitet. Wenn die Dynamik zu stark nachlässt oder ganz aufhört, riskieren Sie, Ihr Publikum zu verlieren. Gleichzeitig, wenn Sie versuchen, eine halsbrecherische Action-ähnliche Geschwindigkeit während Ihrer gesamten Geschichte aufrechtzuerhalten, wird es anstrengend sein zu lesen und, mehr als wahrscheinlich, werden dramatische Momente im allgemeinen Rausch übersehen.

Der wahrscheinlich praktischste Ansatz zum Verständnis des Tempos wäre es, Werke mit einem ähnlichen Thema oder Ton zu studieren und zu sehen, wie sie mit dem Tempo ihrer Erzählung umgehen (wo es funktioniert und vor allem, wo es nicht funktioniert).



CHARAKTER

Der Leserführer - Ihre Hauptfigur (unsere Heroine aus früheren Beispielen) - ist der Mittelpunkt der Geschichte. Wenn sie es nicht ist, warum ist sie dann die Hauptfigur? Das Entwerfen deiner Hauptfigur und das Bestimmen, warum sie in der Geschichte ist, ist absolut notwendig. Müssen Sie eine fünfzigseitige Biographie schreiben, bevor Sie Ihre Geschichte schreiben? Nein, nicht unbedingt, aber mach weiter, wenn es dir hilft. Die Motivation der Figur sollte ziemlich klar sein. Normalerweise wird dies als aktiver Satz ausgedrückt (um ihren Mann zurückzubekommen, die Terroristen zu besiegen, sich zu rehabilitieren). Es kommt im Allgemeinen von der Frage, was sie will. Die Antwort kann plotbasiert sein (um aus dem Gefängnis zu entkommen) oder eher ein Lebensziel (der beste Pilot im Militär zu sein). Aber diese Motivation ist es, die ihre Handlungen und Reaktionen auf die Geschichte und die Hindernisse, auf die sie dabei stößt, bestimmt.

Im Idealfall kannst du die Bedürfnisse/Motivation/Wünsche des Charakters in den Hauptkonflikt der Geschichte einbinden (z.B. versucht dein Held, ein kleines Mädchen vor Sklaven zu retten, weil sie ihre kleine Schwester/Bruder nicht schützen konnte, als Sklaven ihre Siedlung vor zehn Jahren überfallen haben).

Sie haben wahrscheinlich schon einmal den Begriff'Charakterbogen' gehört. Dieses Konzept ist im Grunde genommen die Veränderung der Figur im Laufe der Geschichte, oder genauer gesagt, die Veränderung der Figur durch die Geschichte. Ein einfaches zeitgenössisches Beispiel findet sich im Bezirk 9, in dem die Hauptfigur Wikus den Film mit dem Hass auf die Außerirdischen beginnt (siehe, wie er kichert, wenn er die Außerirdischeneier in Brand setzt). Über die Ereignisse des Films kommt er dazu, sie zu verstehen und ihnen sogar zu helfen. Je größer der Abstand zwischen Start- und Endpunkt dieses Bogens, desto dramatischer ist die Veränderung.



SICHTPUNKT

Der Standpunkt ist, wie man seine Geschichte erzählt, insbesondere aus welcher Perspektive die Prosa kommt. 3 Person = Es gibt einen unsichtbaren Erzähler, der die Perspektive wechseln kann (folgt verschiedenen Charakteren in verschiedenen Abschnitten). Dies ist die häufigste Perspektive, da sie es dir ermöglicht, die Gedanken deiner Charaktere auszuschreiben und zwischen Orten und Situationen zu wechseln.

2 Person = Es gibt einen Erzähler, vielleicht sogar die Hauptfigur, der den Leser direkt anspricht. Nicht so häufig, aber (zum Beispiel) die Show Burn Notice verwendet dies in ihrem Voice-over.

1 Person = Geschrieben aus der Sicht einer einzelnen Person (Ihrer Hauptfigur). Ermöglicht es dir, ihre Denkprozesse und in ihrer Mundart (Sprechstil) zu schreiben, aber du kannst nicht von ihr abweichen. Du kannst nicht einfach aus der First-Person-Perspektive wechseln, also bist du so ziemlich in den Kopf deiner Hauptfigur eingesperrt, was sich auf deine Erzählung beschränken kann.



ZUSAMMENFASSUNG

Das ist wirklich nur ein Kratzer auf der Oberfläche des Geschichtenerzählens, aber hoffentlich gibt es Ihnen zumindest eine Vorstellung davon, wo Sie weiter nach Informationen suchen können. Hier sind noch ein paar letzte Punkte: Seien Sie klar. Klarheit in deinem Schreiben ist ein ständiger Kampf für alle (besonders für mich selbst). Du hast eine Geschichte und Charaktere in deinem Kopf, die du versuchst, auf Papier (oder Bildschirm) zu übersetzen, in der Hoffnung, diese Erfahrung in der Vorstellung einer anderen Person wiederherzustellen. Wenn Sie kompetenter werden, werden Sie Wege finden, dies eleganter zu handhaben, aber Sie können nie etwas falsch machen, wenn Sie Ihre Geschichte und Motivationen einfach und klar halten. Klarheit wird noch schwieriger, wenn es um Sci-Fi geht. Die Natur fantastischer Orte, Technologien oder Welten bedarf zusätzlicher Erklärungen, also halten Sie Ihre Beschreibungen einfach und prägnant.

Finde deine eigene Stimme. Schreiben und Geschichtenerzählen sind fließende Konzepte, die sich mit dem Geschmack der Zeit ändern und anpassen, so dass nichts in Stein gemeißelt wird, wenn es darum geht, Ihre Geschichte zu erzählen. Alles, was ich über Charakterbögen und narrative Strukturen gesagt habe, kann untergraben oder ganz ignoriert werden, und es gibt viele Beispiele, wie man es erfolgreich machen kann. Aber, bis Sie Vertrauen in Ihre Fähigkeiten und Ihre Stimme finden, schadet es nicht, sich stark auf die klassischen Stile zu stützen, um auf die Beine zu kommen. Es ist sehr einfach, Geschichtenerzählstrukturen zu ignorieren, die dir langweilig erscheinen, aber versuche, sie einzuhalten, wenn du anfängst zu üben.

Sieh dir Bücher, Filme und Comics an, die du liebst, und denke kritisch darüber nach. Fragen Sie sich, wie sie die Geschichte und die Charakterentwicklung enthüllen. Wo liegen die wichtigsten Wendepunkte?

Neuschreiben. Gewöhn dich dran. Erwarte nicht, dass alles Gold ist. Versuchen Sie es und scheitern Sie. Es ist in Ordnung. Wenn Sie den Prozess lieben, lernen Sie einfach davon und machen Sie weiter. Zweitens, wenn du etwas schreibst und es den Menschen gibst, fordere sie auf, dir ehrliches Feedback zu geben. Werde nicht wütend, wenn es jemandem nicht gefällt; versuche zu erkennen, was sein Problem war und ob es eine stilistische Präferenz seinerseits oder mangelnde Klarheit bei dir ist.

Vor allem.....

Üben. Ich kann es nicht oft genug sagen. Übung, Übung, Übung, Übung, Übung, Übung....


Das war's für den Beitrag dieser Woche. Wir sind dabei, den Writer's Guide herunterzuladen und eine neue Serie zu beginnen, von der wir sehr begeistert sind und die nach dem Livestream beginnen sollte.

Um die letzten beiden Wochen auszufüllen, wenden wir uns an Sie, um einen Beitrag zum Universum Star Citizen zu leisten. Wir haben die Foren nach spannenden Erklärungen des Universums durchsucht, die wir bisher noch nicht abgedeckt haben. Wir werden eine Idee pro Woche auswählen und die Reaktionen und Notizen unserer Designer anbieten und die Idee mit der Menge diskutieren.

Bis zum nächsten Mal.....

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